Czesław Gałużny: Różnice pomiędzy wersjami
Nie podano opisu zmian |
Nie podano opisu zmian |
||
(Nie pokazano 3 pośrednich wersji utworzonych przez tego samego użytkownika) | |||
Linia 16: | Linia 16: | ||
|strona internetowa = www.galuzny.pl/ | |strona internetowa = www.galuzny.pl/ | ||
}} | }} | ||
'''Czesław Gałużny''' – (ur. [[1951]] r. w [[Sosnowiec |Sosnowcu]]) – artysta plastyk, zajmuje się malarstwem, rysunkiem, projektowaniem wnętrz, malarstwem ściennym, realizacją rzeźb oraz edukacją. Mieszka i tworzy w [[Sosnowiec |Sosnowcu]]. | [[Plik:Czesław Gałużny - Zbliżenia (katalog).jpg|thumb|250px|Katalog wystawy "[[Czesław Gałużny - Zbliżenia (katalog)|Czesław Gałużny - Zbliżenia]]"]] | ||
[[Plik:Czesław Gałużny wystawa - Ty i Ja.jpg|thumb|250px|Zaproszenie na wernisaż wystawy "Ty i Ja"]] | |||
[[Plik:Czesław Gałużny - Nasze Pompeje.jpg|thumb|250px|Czesław Gałużny - Z cyklu Nasze Pompeje, 45 x 130 x 50 rzeźba, żelbeton 2016]] | |||
[[Plik:Czesław Gałużny-0004.jpg|thumb|250px|Czesław Gałużny]] | |||
[[Plik:Czesław Gałużny-0006.jpg|thumb|250px|Czesław Gałużny]] | |||
'''Czesław Gałużny''' – (ur. [[1951]] r. w [[Sosnowiec |Sosnowcu]]) – artysta plastyk, zajmuje się malarstwem, rysunkiem, projektowaniem wnętrz, malarstwem ściennym, realizacją rzeźb oraz edukacją. Mieszka i tworzy w [[Sosnowiec|Sosnowcu]]. | |||
Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, współzałożyciel i członek Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Członek [[Grupa "Zagłębie"|Grupy „Zagłębie”]]. Wielokrotnie brał udział w [[Sosnowieckie Spotkania Artystyczne|Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych]]. | Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, współzałożyciel i członek Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Członek [[Grupa "Zagłębie"|Grupy „Zagłębie”]]. Wielokrotnie brał udział w [[Sosnowieckie Spotkania Artystyczne|Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych]]. | ||
==O artyście== | |||
{{CytatD | |||
|1 =Twórczość Czesława Gałużnego to nieustanny proces artystycznej aktywności. To rodzaj wewnętrznego monologu, wizualnego dialogu Artysty ze światem, malarskiego zapisu autobiografii wypełnionej szerokim wachlarzem ludzkich emocji - pragnieniami, dążeniami, tęsknotami, samotnością, oczekiwaniem. Twórczość ta przemawia swoim wyrazistym autonomicznym kodem. Z łatwością rozpoznajemy w niej silną indywidualność artysty. Każdy obraz jest obrazem jego twórcy, Jego siłą, śladem Jego obecności, cząstką prawdy o Nim samym. Inspiracją dla twórczości Gałużnego jest osobiste zanurzenie w życie, które dyskretnie ujawnia w swoich obrazach. Interesuje Go zwyczajny świat ludzkich spraw, świat niejednoznaczny i niedefiniowalny. Poprzez dynamizm życia i sztuki, Artysta poznaj sam siebie, smakuje życie. W procesie tym zachodzi metafizyczne obcowanie życia ze sztuką, kiedy życie syci się malarstwem, a malarstwo życiem. Taka postawa odzwierciedla popularną w latach 60. i 70. ubiegłego wieku myśl Daniela Spoerriego, artysty awangardowego: życie jest sztuką, a sztuka życiem. Zaciera granice między sztuką, a aspektami praktyczno-życiowymi. Oscyluje wokół człowieka i szeroko pojętych towarzyszących mu emocji, które definiują go i tworzą nową jakość. Dobitnie akcentuje to również tytuł wystawy - Zbliżenia.<br> | |||
Wystawa skupia obrazy z kilku cykli tematycznych, m.in .: Ty i Ja, Ptaki-samoloty, Głowy, Miasta - potwory i inne. Wszystkie kolejny raz zniewalają naszą wyobraźnię, emanują swoim autonomicznym obrazem świata podlegającym ciągłym autorskim modyfikacjom. Jeden z najnowszych cykli przedstawia ptaki w roli głównej, które tym razem przestają być dopełnieniem i rekwizytem innych większych kompozycji malarskich. Symbolicznie odzwierciedlają ludzkie zachowania i emocje, są wśród nas. Artysta swoim malarstwem chciałby ogarnąć świat ludzkich doznań i pragnień, ogarnąć go obrazami jak skrzydłami ptaków. Swoje malarskie opowieści lubi zestawiać w różne cykle tematyczne nadając im wymowne tytuły: Spotkania, Obszary, Listy, Maski i inne. Każdy cykl prowadzi swoją narracje i wewnętrzny dialog, wciąga widza w orbitę swoich odmiennych emocji. Każdy obraz wpisany w dany cykl w akcie twórczym staje się fragmentem tego "dużego obrazu życia", a każdy jego fragment odzwierciedla cząstkę autorskiego postrzegania świata. Wszystkie malarskie kompozycje, liryczne i subtelne w wyrazie, cechuje spójny język sztuki. Wyraża się on m.in. w operowaniu mocnym nasyconym kolorem, fascynacji niuansami barwnymi, w lekkości i świetlistości pastelu - ulubionej techniki Artysty, finezyjności rysunku dopełniającego barwne płaszczyzny. Malarski świat Gałużnego zamieszkują tajemnicze, zadumane młode kobiety, emanujące dużym ładunkiem erotyzmu. Erotyzm, jako siła witalna i najpotężniejsza z życiowych energii człowieka, jest często obecny w obrazach Gałużnego. Eros jako pragnienie akcentuje zmysłowe pożądanie człowieka, który został nim obdarzony aby wspomagało potrzeby jego ducha. To kobiety są głównym komponentem obrazu i wokół nich narasta i pęcznieje dalsza narracja.<br> | |||
Zwykle towarzyszą im bliżej nieokreślone postaci, pozbawione indywidualnych rysów i cech. Zamierzona umowność odbiera im jednoznaczny charakter. Figuralne kompozycje znacząco dopełnia pozornie przypadkowy szczegół, charakterystyczny dla artysty zestaw motywów - ptak, stół, kieliszek, kanapa, krzesło - zawsze użyte w odmiennym, niejednoznacznym kontekście i konfiguracji. Wszystkie komponenty obrazu są perfekcyjnie, harmonijnie zestawione. Specyficzne ujecie kompozycji, spojrzeniem z góry nieco z lotu ptaka, potęguje efekt odrealnionej rzeczywistości i iluzji przestrzeni. Obrazy Gałużnego pulsujące życiem, równolegle podszyte są uwodzicielską aurą melancholii i baśniowości. Zastygłe w ruchu, jak tajemnicze kadry filmowe czekają na widza, który staje się ich ostatnim niezbędnym dopowiedzeniem. Dla widza stają się obszarem rozbudowanej refleksji, impulsem do dobrowolnego wkraczania w sferę wielozmysłowego odbioru dzieła.<br> | |||
Jak można najkrócej zdefiniować twórczość Czesława Gałużnego? Niewątpliwie jest to twórczość dojrzała i ukształtowana, spójna formalnie i treściowo, harmonijna. Wysoce osobista, wyrosła z wielkiej wrażliwości, którą natura hojnie obdarzyła Artystę. Wypełniona marzeniami i tęsknotami. Wolna od cudzych zapożyczeń, nie ulegająca współczesnym konwencjom. Oparta na sile intuicji emanuje niezwykłą energią i indywidualizmem. Doskonale łączy erudycję malarską i przekaz ideowy. Nie ilustruje rzeczywistości lecz świadomie ją reinterpretuje. Tworzy wspólny mianownik dla fascynacji życiem i radości tworzenia. Wyróżnia się: rozmachem malarskim, wrażliwością kolorystyczną, wewnętrznym rytmem, subtelnością formy kameralnym nastrojem, metaforą przekazu i przede wszystkim wielką siłą oddziaływania. Na tym etapie swojej dojrzałości nie potrzebuje szczegółowych analiz, porównań i odniesień do historii sztuki. Twórczość ta broni się sama, ma swoją wagę i jakość, idzie własną drogą tradycji. Jest wyjątkowo konsekwentna i jednorodna. W nią trzeba się zanurzyć, dostrzec jej utrwaloną wartość w dojrzałości warsztatowej oraz sile i witalności przekazu. Jej trzeba systematycznie doświadczać i smakować wszystkimi zmysłami.<br> | |||
Reasumując, warto jednak przywołać refleksję Henri Matisse'a, niejednokrotnie cytowaną już w kontekście twórczości Czesława Gałużnego: Sztuka nie może być katorgą (...) trzeba sięgnąć po obrazy w głąb siebie - jak do studni. Twórczość ta ze wszech miar korzysta z tej autorskiej głębi— studni. To ciągła wyprawa w głąb siebie. Rodzi się z emocji i służy im. Rodzi się z nieprzeciętnej osobowości Czesława Gałużnego, nasyconej malarską wrażliwością i poetycką refleksją.<br> | |||
|2 = Henryka Olszewska-Jarema - historyk sztuki, muzealnik <br> | |||
|3 = [[Czesław Gałużny - Zbliżenia (katalog)|Z katalogu do wystawy "Czesław Gałużny - Zbliżenia"]] | |||
}} | |||
==Wystawy== | ==Wystawy== | ||
Prace swoje wystawił na ponad 40 wystawach indywidualnych. Uczestniczył w ponad 300 wystawach zbiorowych. Środowiskowych, ogólnopolskich i międzynarodowych. | Prace swoje wystawił na ponad 40 wystawach indywidualnych. Uczestniczył w ponad 300 wystawach zbiorowych. Środowiskowych, ogólnopolskich i międzynarodowych. | ||
===Wykaz niektórych wystaw indywidualnych:=== | ===Wykaz niektórych wystaw indywidualnych:=== | ||
*Galerii Sztuki Pałacu Kultury Zagłębia | |||
*Galeria "Na żywo" Polskie Radio Katowice | |||
*OW ZPAP Warszawa, | *OW ZPAP Warszawa, | ||
*Galeria ArtNova2 - ZPAP Okręg Katowice, | *Galeria ArtNova2 - ZPAP Okręg Katowice, | ||
Linia 47: | Linia 69: | ||
Otrzymał szereg nagród i wyróżnień między innymi: wyróżnienie ufundowane przez Ministra Kultury i Sztuki na Biennale Pasteli w BWA w Nowym Sączu, wyróżnienie na Ogólnopolskiej Wystawie Malarstwa w BWA w Częstochowie. Wyróżnienie honorowe Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Laureat [[Nagroda Artystyczna Miasta Sosnowca|Nagrody Artystycznej Miasta Sosnowca]] za rok [[2000]], laureat I Nagrody na II Międzynarodowym Biennale Pasteli Nowy Sącz [[2004]]. | Otrzymał szereg nagród i wyróżnień między innymi: wyróżnienie ufundowane przez Ministra Kultury i Sztuki na Biennale Pasteli w BWA w Nowym Sączu, wyróżnienie na Ogólnopolskiej Wystawie Malarstwa w BWA w Częstochowie. Wyróżnienie honorowe Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Laureat [[Nagroda Artystyczna Miasta Sosnowca|Nagrody Artystycznej Miasta Sosnowca]] za rok [[2000]], laureat I Nagrody na II Międzynarodowym Biennale Pasteli Nowy Sącz [[2004]]. | ||
We wrześniu [[2013]] roku został nagrodzony na VI Międzynarodowym Biennale Pasteli w Nowym Sączu (jako jeden z laureatów) Medalem Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. | We wrześniu [[2013]] roku został nagrodzony na VI Międzynarodowym Biennale Pasteli w Nowym Sączu (jako jeden z laureatów) Medalem Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. | ||
==Wiersze== | |||
{{CytatD | |||
|1 =Byliśmy tak <br> | |||
Blisko siebie <br> | |||
W nieświadomości <br> | |||
Że tak blisko <br> | |||
Zabijaliśmy kolejne <br> | |||
Dnie i noce <br> | |||
Zawstydzeni <br> | |||
Umarli<br> | |||
I zmartwychwstali <br> | |||
Tchnieniem <br> | |||
Cichego oddechu <br> | |||
Aby nie przestraszyć <br> | |||
Słońc, księżyców <br> | |||
Planet<br> | |||
Wielkim wozem <br> | |||
Z nieba gwiaździstego <br> | |||
Korowód weselny <br> | |||
Zastygł <br> | |||
Byliśmy tak <br> | |||
Blisko <br> | |||
I tak daleko <br> | |||
Migotliwych gwiazd <br> | |||
Rozsianych <br> | |||
Po firmamencie<br> | |||
|2 = Czesław Gałużny | |||
|3 = Wiersz "Zbliżenia" | |||
}} | |||
==Odznaczenia== | ==Odznaczenia== | ||
Linia 60: | Linia 112: | ||
</gallery> | </gallery> | ||
== | ==Wywiady== | ||
<videoflash>7_FLB5r3YbU</videoflash> | <videoflash>7_FLB5r3YbU</videoflash> | ||
<videoflash>pmLy3-v3NXw</videoflash> | |||
<videoflash>AxIVqH7_ez4</videoflash> | |||
==Relacje z wystaw== | |||
<videoflash>Vdm6wBOBcTk</videoflash> | <videoflash>Vdm6wBOBcTk</videoflash> | ||
<videoflash>I74qONSJ6cc</videoflash> | |||
<videoflash>NVhBMKtgS1g</videoflash> | |||
[[Kategoria:Zagłębiowskie Biogramy|Gałużny, Czesław]] | [[Kategoria:Zagłębiowskie Biogramy|Gałużny, Czesław]] | ||
[[Kategoria:Ludzie związani z Sosnowcem|Gałużny, Czesław]] | [[Kategoria:Ludzie związani z Sosnowcem|Gałużny, Czesław]] | ||
[[Kategoria:Artyści plastycy|Gałużny, Czesław]] | [[Kategoria:Artyści plastycy|Gałużny, Czesław]] |
Aktualna wersja na dzień 11:07, 22 kwi 2016
Zagłębiowskie Biogramy | |
Czesław Gałużny | |
Imię i nazwisko | Czesław Gałużny |
Data i miejsce urodzenia | 1951 Sosnowiec |
Zawód | artysta plastyk |
Odznaczenia | |
odznaka "Zasłużony dla Kultury Polskiej" |
Czesław Gałużny – (ur. 1951 r. w Sosnowcu) – artysta plastyk, zajmuje się malarstwem, rysunkiem, projektowaniem wnętrz, malarstwem ściennym, realizacją rzeźb oraz edukacją. Mieszka i tworzy w Sosnowcu.
Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, współzałożyciel i członek Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Członek Grupy „Zagłębie”. Wielokrotnie brał udział w Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych.
O artyście
„ | Twórczość Czesława Gałużnego to nieustanny proces artystycznej aktywności. To rodzaj wewnętrznego monologu, wizualnego dialogu Artysty ze światem, malarskiego zapisu autobiografii wypełnionej szerokim wachlarzem ludzkich emocji - pragnieniami, dążeniami, tęsknotami, samotnością, oczekiwaniem. Twórczość ta przemawia swoim wyrazistym autonomicznym kodem. Z łatwością rozpoznajemy w niej silną indywidualność artysty. Każdy obraz jest obrazem jego twórcy, Jego siłą, śladem Jego obecności, cząstką prawdy o Nim samym. Inspiracją dla twórczości Gałużnego jest osobiste zanurzenie w życie, które dyskretnie ujawnia w swoich obrazach. Interesuje Go zwyczajny świat ludzkich spraw, świat niejednoznaczny i niedefiniowalny. Poprzez dynamizm życia i sztuki, Artysta poznaj sam siebie, smakuje życie. W procesie tym zachodzi metafizyczne obcowanie życia ze sztuką, kiedy życie syci się malarstwem, a malarstwo życiem. Taka postawa odzwierciedla popularną w latach 60. i 70. ubiegłego wieku myśl Daniela Spoerriego, artysty awangardowego: życie jest sztuką, a sztuka życiem. Zaciera granice między sztuką, a aspektami praktyczno-życiowymi. Oscyluje wokół człowieka i szeroko pojętych towarzyszących mu emocji, które definiują go i tworzą nową jakość. Dobitnie akcentuje to również tytuł wystawy - Zbliżenia. Wystawa skupia obrazy z kilku cykli tematycznych, m.in .: Ty i Ja, Ptaki-samoloty, Głowy, Miasta - potwory i inne. Wszystkie kolejny raz zniewalają naszą wyobraźnię, emanują swoim autonomicznym obrazem świata podlegającym ciągłym autorskim modyfikacjom. Jeden z najnowszych cykli przedstawia ptaki w roli głównej, które tym razem przestają być dopełnieniem i rekwizytem innych większych kompozycji malarskich. Symbolicznie odzwierciedlają ludzkie zachowania i emocje, są wśród nas. Artysta swoim malarstwem chciałby ogarnąć świat ludzkich doznań i pragnień, ogarnąć go obrazami jak skrzydłami ptaków. Swoje malarskie opowieści lubi zestawiać w różne cykle tematyczne nadając im wymowne tytuły: Spotkania, Obszary, Listy, Maski i inne. Każdy cykl prowadzi swoją narracje i wewnętrzny dialog, wciąga widza w orbitę swoich odmiennych emocji. Każdy obraz wpisany w dany cykl w akcie twórczym staje się fragmentem tego "dużego obrazu życia", a każdy jego fragment odzwierciedla cząstkę autorskiego postrzegania świata. Wszystkie malarskie kompozycje, liryczne i subtelne w wyrazie, cechuje spójny język sztuki. Wyraża się on m.in. w operowaniu mocnym nasyconym kolorem, fascynacji niuansami barwnymi, w lekkości i świetlistości pastelu - ulubionej techniki Artysty, finezyjności rysunku dopełniającego barwne płaszczyzny. Malarski świat Gałużnego zamieszkują tajemnicze, zadumane młode kobiety, emanujące dużym ładunkiem erotyzmu. Erotyzm, jako siła witalna i najpotężniejsza z życiowych energii człowieka, jest często obecny w obrazach Gałużnego. Eros jako pragnienie akcentuje zmysłowe pożądanie człowieka, który został nim obdarzony aby wspomagało potrzeby jego ducha. To kobiety są głównym komponentem obrazu i wokół nich narasta i pęcznieje dalsza narracja. Zwykle towarzyszą im bliżej nieokreślone postaci, pozbawione indywidualnych rysów i cech. Zamierzona umowność odbiera im jednoznaczny charakter. Figuralne kompozycje znacząco dopełnia pozornie przypadkowy szczegół, charakterystyczny dla artysty zestaw motywów - ptak, stół, kieliszek, kanapa, krzesło - zawsze użyte w odmiennym, niejednoznacznym kontekście i konfiguracji. Wszystkie komponenty obrazu są perfekcyjnie, harmonijnie zestawione. Specyficzne ujecie kompozycji, spojrzeniem z góry nieco z lotu ptaka, potęguje efekt odrealnionej rzeczywistości i iluzji przestrzeni. Obrazy Gałużnego pulsujące życiem, równolegle podszyte są uwodzicielską aurą melancholii i baśniowości. Zastygłe w ruchu, jak tajemnicze kadry filmowe czekają na widza, który staje się ich ostatnim niezbędnym dopowiedzeniem. Dla widza stają się obszarem rozbudowanej refleksji, impulsem do dobrowolnego wkraczania w sferę wielozmysłowego odbioru dzieła. Jak można najkrócej zdefiniować twórczość Czesława Gałużnego? Niewątpliwie jest to twórczość dojrzała i ukształtowana, spójna formalnie i treściowo, harmonijna. Wysoce osobista, wyrosła z wielkiej wrażliwości, którą natura hojnie obdarzyła Artystę. Wypełniona marzeniami i tęsknotami. Wolna od cudzych zapożyczeń, nie ulegająca współczesnym konwencjom. Oparta na sile intuicji emanuje niezwykłą energią i indywidualizmem. Doskonale łączy erudycję malarską i przekaz ideowy. Nie ilustruje rzeczywistości lecz świadomie ją reinterpretuje. Tworzy wspólny mianownik dla fascynacji życiem i radości tworzenia. Wyróżnia się: rozmachem malarskim, wrażliwością kolorystyczną, wewnętrznym rytmem, subtelnością formy kameralnym nastrojem, metaforą przekazu i przede wszystkim wielką siłą oddziaływania. Na tym etapie swojej dojrzałości nie potrzebuje szczegółowych analiz, porównań i odniesień do historii sztuki. Twórczość ta broni się sama, ma swoją wagę i jakość, idzie własną drogą tradycji. Jest wyjątkowo konsekwentna i jednorodna. W nią trzeba się zanurzyć, dostrzec jej utrwaloną wartość w dojrzałości warsztatowej oraz sile i witalności przekazu. Jej trzeba systematycznie doświadczać i smakować wszystkimi zmysłami. Reasumując, warto jednak przywołać refleksję Henri Matisse'a, niejednokrotnie cytowaną już w kontekście twórczości Czesława Gałużnego: Sztuka nie może być katorgą (...) trzeba sięgnąć po obrazy w głąb siebie - jak do studni. Twórczość ta ze wszech miar korzysta z tej autorskiej głębi— studni. To ciągła wyprawa w głąb siebie. Rodzi się z emocji i służy im. Rodzi się z nieprzeciętnej osobowości Czesława Gałużnego, nasyconej malarską wrażliwością i poetycką refleksją. |
” |
— Henryka Olszewska-Jarema - historyk sztuki, muzealnik , Z katalogu do wystawy "Czesław Gałużny - Zbliżenia" |
Wystawy
Prace swoje wystawił na ponad 40 wystawach indywidualnych. Uczestniczył w ponad 300 wystawach zbiorowych. Środowiskowych, ogólnopolskich i międzynarodowych.
Wykaz niektórych wystaw indywidualnych:
- Galerii Sztuki Pałacu Kultury Zagłębia
- Galeria "Na żywo" Polskie Radio Katowice
- OW ZPAP Warszawa,
- Galeria ArtNova2 - ZPAP Okręg Katowice,
- Muzeum Śląskie w Katowicach,
- BWA Kielce,
- Sosnowieckie Centrum Sztuki Zamek Sielecki,
- BWA Nowy Sącz,
- BWA Olkusz,
- Beskidzka Galeria Sztuki Szczyrk,
- Muzeum Regionalne w Bełchatowie,
- Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Warszawie,
- Galeria Na Pietrze w Koszalin.
Wykaz niektórych wystaw zbiorowych:
- Artexpos Światowa Wystawa Sztuki Nowy Jork,
- Międzynarodowe Biennale Pasteli Nowy Sącz,
- "Malarstwo bez granic Centrum Polskie Bruksela,
- Pałac Sztuki Kraków,
- Międzynarodowa Wystawa Miniatur Częstochowa,
- Bliźniemu swemu
Nagrody
Otrzymał szereg nagród i wyróżnień między innymi: wyróżnienie ufundowane przez Ministra Kultury i Sztuki na Biennale Pasteli w BWA w Nowym Sączu, wyróżnienie na Ogólnopolskiej Wystawie Malarstwa w BWA w Częstochowie. Wyróżnienie honorowe Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Laureat Nagrody Artystycznej Miasta Sosnowca za rok 2000, laureat I Nagrody na II Międzynarodowym Biennale Pasteli Nowy Sącz 2004. We wrześniu 2013 roku został nagrodzony na VI Międzynarodowym Biennale Pasteli w Nowym Sączu (jako jeden z laureatów) Medalem Stowarzyszenia Pastelistów Polskich.
Wiersze
„ | Byliśmy tak |
” |
— Czesław Gałużny, Wiersz "Zbliżenia" |
Odznaczenia
Został odznaczony Srebrną Odznaką Zasłużonego w Rozwoju Województwa Katowickiego.
3 czerwca 2013 roku został odznaczony odznaką "Zasłużony dla Kultury Polskiej", przyznaną przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.
Galeria
Wywiady
<videoflash>7_FLB5r3YbU</videoflash> <videoflash>pmLy3-v3NXw</videoflash> <videoflash>AxIVqH7_ez4</videoflash>
Relacje z wystaw
<videoflash>Vdm6wBOBcTk</videoflash> <videoflash>I74qONSJ6cc</videoflash> <videoflash>NVhBMKtgS1g</videoflash>